Reseña por L.A. y ONPUELENA
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| Esta reseña tiene unos spoilers riquísimos |
Vedla, va.
¿Qué? Está bien, y ya es decir mucho con las temporadas
anteriores. No querréis que os destripe
algo decente de ver, ¿no?
¿Que sí? ¿Que para eso habéis abierto la página? Bueno,
anda, ¡Pues al lío! Id abajo a la parte de Onpu si queréis la versión ligera de
las impresiones. Que casi fijo serán similares a las mías, pero menos tochas.
Go! Princess Pretty
Cure, como habréis posiblemente adivinado por tan complejo título, es una
temporada de Pretty Cure (la 12ª para ser concretos, cómo pasa el tiempo) con
una temática muy concreta, princesas. Honestamente, cuando anunciaron el
título, me preocupé porque con Happiness Charge habían empezado a recuperar el
épico combate cuerpo a cuerpo, y algo tan "delicado" como suelen ser
las princesas generalmente hablando indicaba que esa recuperación había sido
puntual. Más horrible fue cuando se filtró que "sería algo un-precuriano", y ya no digo cuando
algún imbécil dijo que trataría de emular a Frozen en su éxito. Gracias a dios
no tardaron en filtrar los diseños de los personajes, con sus correspondientes
historias, al poco de estos datos. Nunca, y repito, NUNCA, me habían
encandilado tanto los diseños de todas las protagonistas. Y la cosa fue a
mejor, porque los villanos no se quedaron cortos. Por fin se dejaron de esos
personajes tan caricaturescos (aunque carismáticos a cierto punto) y volvieron
a tonos similares a los de las primeras temporadas. Así pues, en general no
había nada que me incentivara a no verla, así que no abandoné tras HaCha... Y
estoy muy contento de ello.
La temática de la temporada, para mi sorpresa, no fue tanto
de "princesas" como esperaba, o al menos no en la faceta que yo veía
venir. En los 50 episodios de la serie (número sólo equiparable al de Fresh, la
temporada más longeva hasta entonces), las princesas no se vieron jamás como
prometidas de príncipes, hijas de reyes o mascotas del reino; sino como
personajes de alta importancia política, como señoritas que debían entrenar y
aprender sobre compostura, comportamiento e imagen pública, que debían
discernir entre lo correcto para el pueblo sin volverse meros monigotes de
éste. Por supuesto no a un nivel tan importante y complejo, claro, sigue siendo
un programa infantil... Pero sí a uno mucho más maduro y avanzado del que
esperaba para el programa. Con todo, siguió siendo una temática secundaria,
donde la principal eran los sueños. Y uno esperaría algo topicazo como "no
has de rendirte en tus sueños" y blablabla varios, pero nuevamente
volvieron a sorprender con un trato mucho más realista.
Por ejemplo, al final
de la serie, Kirara, la modelo, se ve obligada a elegir entre pelear contra un
monstruo o subir a un avión a Nueva York, y evidentemente va a lo primero...
Pero luego no ocurre ningún milagro. Pierde el avión y la agencia de Nueva York
lo considera una increíble falta de profesionalidad y la despiden. No sólo eso,
sino que hasta pierde más contratos por ver su imagen afectada por la polémica.
¡Una hostia en toda la cara! Que al final le salen medianamente bien las cosas,
claro, pero eso sí me agradó mucho. Como Haruka, la protagonista, en el clásico
episodio en el que "le destrozan sus sueños", que se levanta ella sola
y no necesita discursitos de nadie para animarla porque dice que se pueden ir a
tomar por culo que ella sigue porque quiere. En general mucho respeto hacia el
trato de las temáticas principales, lo reconozco. Lo ejecutaron muy bien. Mejor
podrían, claro, pero superaron con creces lo que esperaba (que por otra parte
era un listón muy bajo...).
Trama:
Otra trama habitual, en lo que a idea refiere: malos
conquistan un reino, el reino envía su última esperanza a la Tierra, los malos
van a por ella (sea por fuente de poder o porque no quieren líos), la
encuentran las chicas protagonistas, se convierten en Guerreras Legendarias y
les tocan sesiones de toma y daca con los villanos hasta que se complica la
cosa un poco por el bien de la audencia. Lo principal, como en toda temporada
de PreCure, es cómo se enfoca el asunto esta vez: el Hope Kingdom es invadido
por la Bruja de la Desesperación y sus fuerzas de la oscuridad, y sella a todos
sus habitantes (menos el Príncipe y dos hadas
que se libran por los pelos) tras una puerta (de las de manillar eh,
nada de portales) de la que no pueden salir, mientras convierte el reino en su
base.
Desgraciadamente, 12 Llaves Mágicas, portadoras de poderes elementales
(Agua/Hielo, Tierra/Flora y Luz/Cielo), despiertan a raíz de este mal y escapan
del reino para buscar portadoras de sus poderes. Cayendo claramente en la
Tierra, donde Haruka Haruno, una modesta y algo atolondradilla (gracias a dios,
ésta se queda sólo en "algo" y no termina siendo una gilipollas total)
chica recién matriculada en una escuela de élite, cuyo sueño es ni más ni menos
que ser una princesa, encuentra la primera de ellas. Las Llaves, en combinación
con unos supuestos frascos de perfume mágicos (ya sabéis cómo van estas cosas),
permiten a las usuarias elegidas por las llaves convertirse en Princesas
Legendarias, con poderes suficientes para optar a convertirse en Grand
Princesses, que vendrían a ser como las guardianas definitivas del Hope
Kingdom. Y bueno, luego las otras dos coprotagonistas encuentran las otras
llaves y tal.
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| Aquí van
las protagonistas de la anterior temporada de Princess PreCure, nunca emitida,
pero al menos tienen cameo. |
La trama, aunque reconozco que tuvo sus buenos detalles bien
razonados, sus acciones sorprendentemente coherentes sin tanto bullshit, y algún que otro giro
inesperado; no tuvo mucho especial por lo que caracterizarse. Quiero decir,
estuvo bien desarrollada, bien justificada
y en general quedó bastante cubierta; pero al final no fue mucho más que
la trama habitual en PreCure. Sólo que bien hecha, que nos es poco. Los
primeros capítulos fueron orientados principalmente a obtener llaves, explorar
un poco las opciones de la Academia Noble, desarrollar algo los personajes
principales, y recibir lecciones de Princesas de una gata con voz chirriante
desde una tablet mágica que se usó más para lecciones y chorradas que para lo
que se debería haber usado (por otro lado su uso destinado eran lecciones y
chorradas, así que...).
Luego vino la introducción de una nueva villana,
supuesta hija de la Bruja y evidente Cuarta Princesa; y se centraron en ella,
sus intentos de vencer a las Cure y su frustración mientras las chicas averiguaban
sobre ella (hermana perdida del Príncipe y por ende la única Princesa legítima
del cuarteto); para finalmente purificarla y salvarla en una pelea no
legendaria pero sí con buenos planos. Acto seguido recibe los poderes de un
palacio perdido, el del Fuego (aunque curiosamente, usaba llaves creadas por la
bruja Dyspear que fueron purificadas, así que no se sabe si Dyspear usó las
llaves del Palacio de Fuego como base, si éste no tenía llaves y se adueñó
descaradamente de ésas, o aquí da igual usar falsas que verdaderas), y se ve
obligada a adaptarse a la Tierra y a
vivir como una plebeya.
De ahi en adelante... Bueno, el arco de verano con un
villano suplente, y luego básicamente era pelear para frustrar los nuevos
planes de la Bruja para asentarse en la Tierra, pero como eso se reveló al
final para las protagonistas, realmente ellas simplemente siguieron haciendo lo
de siempre: vivir su vida y pelear si las molestaban. El final no estuvo nada
mal, salvo porque no dejaron a Dyspear hacer mucho. Ya lo trataré luego.
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| Mencioné
que el último ítem de power up es EL PUTO CASTILLO ENTERO DEL HOPE
KINGDOM. Que se reduce a escala de juguete, pero sigue siendo el castillo
entero. Y como se lo llevaron la Bruja tuvo que construir uno nuevo. Haha.
Quién se jode ahora. |
Como sidestories
no hay gran cosa que no pasara en otras series. Teníamos, principalmente, siete
tipos de capítulos: sobre Haruka y sus cosas (vestidos de princesas, flores,
cuentos, etc), sobre Minami y sus problemas de ojou-sama queriendo ser plebeya, sobre Kirara y el trabajo de
modelo, sobre Yui (la eterna candidata a Cure) y sus dibujos, los de relleno de
algún secundario random, los de relevancia en la historia, y los clásicos (como
el del festival, el de playa o el de Navidad).
La Cuarta Cure tuvo un par, pero
básicamente entran todos en alguna de las tres últimas categorías. No hay
amoríos, intentan colarnos un par pero se ve de lejos que no funcionarán o que
los dejarán de lado, y más tras el planchazo que nos metieron con HaCha. El de
Haruka y el Príncipe parecía muy posible en varios episodios, pero considerando
que ni A ni B dejarían sus respectivos mundos, y que el Príncipe probablemente
doblaba en edad a Haruka, la cosa estaba cantada que no cuajaría.
Las sidestories en general eran bastante
predecibles, salvo algún caso contado y ya mencionado, pero solían estar
bastante bien ejecutadas en promedio. Alguno hubo soso también, pero eso en
todas las series de duración anual. Sólo lamento un par de episodios idiotas, en
especial el de los gatos.
Realmente no hay mucho de lo que vaya a quejarme en este
aspecto. No hay nada glorioso en la trama, pero por una vez, lo que hay está
bien hecho, y eso es importante en PreCure ya que no se vió mucho en estos
últimos años. Al margen de la temática de Princesas el show no se vio tan
infantil o estúpido como otras veces, y la historia tenía sus puntos de drama a
la par que sus gracietas, muchas de las cuales menos mal no estuvieron muy
fuera de línea como en
DokiDoki. No hubo Kawarunrun de los cojones ni poderes
malgastados tan horriblemente, tampoco.... Aunque muchas veces podrían haber
sido usados de forma más eficiente. En general, empezó bien, se mantuvo
decente, luego mantuvo una temporada de subidas y recuperaciones a nivel normal,
y finalmente acabó con uno de los mejores finales en años. Que suena bien, pero
recordemos que los finales anteriores fueron una mierda en promedio.
Personajes:
Vamos a poner a parir peña, enga. O no tanto, esta vez.
- Haruka Haruno / Cure Flora: main character que, sorprendentemente, no me cayó como una patada
en las pelotas ni me pareció un estereotipo barato. Inicialmente empezando como
la clásica chica soñadora, medianamente distraída e inocentona, es increíble lo
medianamente normal que se mantuvo. No sólo eso, demostró que sabe esforzarse y
centrarse en lo que toca, y aunque evidentemente chupó más plano que las otras
tres, resultó mucho más natural en ello que sus predecesoras y además fue digna
de tales arrebatos de cámara. Nunca olvidaré cómo se levantó ella sola en el
episodio 39 sin mierdas de discursos ni gaitas. La verdad es que fue una
auténtica mejora, aunque como siempre hubo algún momento de querer darle un
capón. En particular me sigo preguntando por qué alguien que aspira a ser una elegante
princesa sigue sin lavarse el pelo y usando la estrategia de tirar de moño.
- Minami Kaido / Cure Mermaid: ay cómo me reí cuando
usaron este nombre, tan usado en fanfics. Minami cumple aquí el papel de niña
rica y educada, papel que curiosamente (sarcasmo) tienen todas las Cure
vinculadas al agua. Algo que agradecí fue que, dentro de este clásico
etiquetado, Minami no fuera ni tonta sobre las costumbres de la gente de a pie
(para eso estaba Towa) ni estricta en su forma de ser. Probablemente la más aislada
de las protagonistas en casi todos los aspectos, ya que fue la que menos character development y la más relegada
a un penúltimo plano. Además de ser la única que no tenía vestidos de campana
sino de cola de sirena, un win para
ella. Los primeros episodios centrados en ella además le otorgaron unos
planazos maravillosos, además de que su diseño y transformación eran
simplemente geniales. Mi favorita de la temporada y probablemente de la
franquicia, al menos como Cure.
- Kirara Amanogawa
/ Cure Twinkle: ésta arrasó.
Con pasaros por danbooru, gelbooru o buscar doujinshis de Precure os quedará
claro. Personalmente entiendo por qué, era la más carismática de las chicas y
la que tuvo mayor desarrollo de backstory. Por así decirlo era la traviesa del
equipo, tenía temática de estrellas en su modo Cure, le echaba pelotas si hacía
falta y además era modelo, con lo que es la chica con la que más ropa diferente
se veía. Aparte de lo que me toca la moral cuando dicen que "tengo mucho
trabajo para hacer tales cosas" y luego se pasan la serie de parranda con
el resto de chicas (Makopi en DokiDoki, por ejemplo), no tengo mucho más que
criticar de ella, la verdad. Quizás el
hecho de que introdujera demasiados secundarios vinculados a su mundillo que
eran de usar y tirar, como su mánager, su rival, esa asistenta que salió en su
arco final (que como ya mencioné, me encantó -el arco, no la asistenta-) y que
por alguna razón se volvió superpopular para lo que hizo, o directamente su
madre.
-
Towa Akagi / Twilight / Cure Scarlet: la
incorporación a mitad de temporada y clásica ex-villana, era la princesa del
Hope Kingdom secuestrada cuando era infante y conservada por Dyspear, para
tocar los cojones. Y sí, la razón era esa. Bueno, en el anime dijeron
"para quitarle al Reino su símbolo de esperanza", pero básicamente se
traduce en eso. El caso es que la volvió su hija adoptiva y la manipuló para
que se volviera su secuaz. Como Twilight, seamos honestos, fue un personaje
meh, introducido para ser la rival de las chicas, y no fue hasta casi al final
cuando decidió encasillarse en ese papel, habiéndose limitado a enviar
monstruos con power-up barato como cualquier villano promedio hasta entonces.
Purificada luego, se volvió una chica bastante uguuu, como quien dice, que no
sabía cómo manejarse como ciudadana media y con complejo de imouto. Aunque
no
me cayó mal, la verdad sea dicha.
Tenía buen diseño (me sigo preguntando sin embargo cómo nadie le preguntó por
sus orejas de elfo) y equilibraba un poco a Flora evitando que chupara mucho
plano, pero
desgraciadamente hizo dar de
lado a las otras dos Cure. Encima la doblaba Miyuki Sawashiro, nadie debiera
odiar a un personaje doblado por ella. Ahora, lo del violín que tocaba con un
puñetero globo de feria...
- Yui Nanase: más conocida como "Relleno
Principal" o "Eterna Candidata a Cure". Una chica tranquila,
primera amiga de Haruka, que honestamente no sé muy bien para qué estaba. Salía
de cuando en cuando al fondo sin contribuir para nada, la dejaban atrás y
olvidada varias veces, y básicamente su utilidad se reducía a rellenar la
cuenta de episodios y evitar que los discursos y apoyos recayeran siempre en
las otras tres Cure. Le gustaba dibujar y fue poseída tantas veces por los
Zetsuborgs que al final de la serie quedó prácticamente inmune, logrando así un
papel importante en el final de la serie. Reconozco que me gustaban sus
atuendos, pero aparte de eso, para ser artista, pintaba más bien poco. *ba dum tss*
- Príncipe Kanata: madre mía, ¿un guaperas útil? El
príncipe del Hope Kingdom, hermano de Towa y supuesto love interest de Haruka es el clásico personaje encargado de guiar
a las heroínas y/o darles apoyo, y desde hace ya un tiempo dicho personaje
tiene que ser un ikemen, al parecer. Y éste gracias a dios por fin cumplió su
papel: ayudaba hasta donde podía y tenía poder de combate suficiente para ser
útil. Sin ser una mierda de diosecillo, eh Blue. Lástima que a mitad de la
serie perdiera la memoria (en vez de morir,
by the power of bullshit me temo) y tardase un poco en recuperarla, pero
aun así como civil tenía bastantes dedos de frente. Probablemente el mejor
apoyo masculino que se ha tenido y se tendrá jamás en Pretty Cure (Coppe-sama
aparte porque era un hada).
- Pafu & Aroma: las hadas de la temporada y parte
del toque chorra sobrante, aunque no me caían mal para nada. Pafu es un caniche
adorable pero inútil que quiere ser criada de palacio, y Aroma, su hermano
mayor, es un pájaro (la biología es para losers)
candidato a mayordomo personal del príncipe (lo cual consigue). Digamos que
hasta cierto punto Aroma es el que tiene dos dedos de frente en la serie, el
clásico personaje que les recuerda lo peligroso que es todo, mientras que Pafu
es la mascota a peinar. A mitad de la serie se enfrentan a un Zetsuborg ellos
solos y prácticamente lo vencen (aunque como era de Shut no sé si contarlo)
mediante un power up. Sí, las hadas consigue un power up, algo novedoso... Pero
que consistía en darles ropa de criados y ya. En ese capítulo se supone les
daban poder para combatir, pero nunca lo usaron más en ese aspecto, sólo para introducir el hissatsu de las chicas. También por lo
visto se podían convertir en humanos, pero sólo lo hicieron en dos episodios
(uno el que trataba de eso y otro el
último, en el epílogo, sin que hiciera falta ninguna).
- Miss Shamour: Nonon de Kill La Kill, pero ahora en
gato. Enseña Lecciones de Princesa a las chicas y vive en una tablet. Digamos
era bullshit importante para la
serie. No mal personaje, pero su voz chirriante no le pegaba y dolía oírla. Se
podía transformar en humana e incluso peleó alguna vez. Protagoniza el episodio
más lame de la serie junto con Shut y
Kuroro.
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| Hello
everyoneeee! Madre mía, aún me chirría a
día de hoy. |
- Dyspear: la jefe final, Bruja de la Desesperación.
Otra alegría para mí, ya que las líderes villanas siempre resultaban una
decepción con patas (siempre se volvían buenas y hacían poco) y ésta, gracias a
dios, se mantuvo mala hasta el final. El diseño era genial, no a lo bruja usual
sino más elegante, a lo Maléfica (aunque podría colar como una evolución de
LadyDevimon); tenía un cuerpazo que te cagas y encima una voz que me enamoró
una y otra vez. El momento en que le pregunta a Towa si no volverá a llamarla
madre otra vez lo tengo visto mil veces. Encima es que era zorra, porque iba a
pinchar y a joder, me encantaba. La pena es que no le dejaron hacer mucho más
que lanzar cepas. Por alguna estúpida razón no hizo nada mientras las Cure se
la iban a cargar en la pelea final, claramente cosa del guión y la animación
porque por poder, podía; así que se cargaron la que pudo ser la mejor villana ever. En fin, afortunadamente no es que
me quedara sin villanos memorables en esta serie, porque la estrella aquí
fue...
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*babea
intensamente*
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- Close:
THE FUCKING PUTO AMO. Dios, era carisma pura. Fue el primer
"villano introductorio" que se correspondía con los que teníamos en
las primeras temporadas. Era bobo, orgulloso y se cabreaba a la mínima. Le cogí
muchísimo cariño... Y me lo mataron en el 11. A él sólo. Asumí que había vuelto
el ciclo de "matar villanos cada pocos episodios", pero durante más
de tres meses sufrí aguantando a los otros dos sin que ninguno muriera... Hasta
que benditas filtraciones de verano anunciaron su retorno como mano derecha de
Dyspear. Que ya no era ni bobo ni se cabreaba, lo cual perdía gracia, pero
ahora era un puto badass. Se llevó la
gloria de la pelea que Dyspear no tuvo al final de la serie, las mejores
secuencias de pelea (a excepción de una que protagonizó Lock), los mejores
planos y el premio a los mejores gritos.
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¿¡CÓMO QUE ME PEGA EL MARICA!?
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- Shut: el gag con patas del equipo. Tenía un diseño
maravilloso de tipo gothic kodona, un
pelo Pantène y un vozarrón genial (no tanto como el de los otros dos villanos
anteriores, pero bueh); y Toei decidió arruinarle volviéndole un imbécil
margarito que no valía para nada. Que Shut fuera el encargado del monstruo te
lo arruinaba todo, porque iba a ser patético siempre. Y decayó más la cosa tras
el cambio de bando de Twiliight y el retorno de Close, donde el muy gilipollas
estaba en la cuerda floja y aún intentaba camelarse a Dyspear con maquillaje.
Cuando siempre lleva una puta máscara. Imbécil os digo. En fin, al final le
echaron de una patada, y en su última pelea contra las Cure queda claro que es
Toei quien le obligó a ser patético, porque incluso dando su máximo esfuerzo
las Cure se lo cargaron en medio minuto. Algo similar a lo de Hime en HaCha, el
lanzaba bucos pero las chicas parecían inmunes. Se pasaron tanto que le
compensaron luego, cuando se unió a las chicas, dándole luego un momentito de
gloria con la mejor hostia de toda la serie. Luego se cambia de look y está aún
más buen"a".
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¡MARICA TÚ QUE ERES EL QUE VA CON
REJILLA ENSEÑANDO CACHO!
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- Lock: el criajo listillo tocacojones que se pasa de
listo y acaba mal. El favorito de muchos durante la serie, Lock es en teoría el
más poderoso de los tres secuaces (hasta que vuelve Close, mejorado él) y
apenas aparece contra las chicas, básicamente jugando con ellas cuando lo
hacía, hasta el arco de verano, donde sustituye a Dyspear mientras ésta va a
recuperarse. Evoluciona a una versión adolescente e intenta traicionar a
Dyspear volviéndose él el amo, pero falla tras una épica pelea contra las Cure.
Luego Close se lo lleva a Dyspear y ajusticiado queda. Por cierto, en el último
cuarto de la serie revelan que Lock es la chaqueta y no el crío, y que éste era
un hada llamado Kuroro que es el relleno más vil que he visto en mi vida. La
chaqueta vuelve en la pelea final y se termina uniendo a Kuroro otra vez para
pelear contra Dyspear... Y luego se convierte en la bufanda de Shut because yes.
- Zetsuborg: monstruos de la temporada, basados en
candados. Es curioso, porque conforme recibían power ups, más inútiles eran. En general no son muy reseñables, había algún concepto
nuevo en ellos pero aparte de eso no tenían diseños épicos o no pasaban de
tópicos; estaban para dar algo de pelea en cada episodio y ya. De hecho es que
se repitieron a menudo, nos tragamos como tres cuadernos de dibujo (adivinad a
quién poseían para ello) y cuatro maniquíes. Menciones destacables se las
llevan los Candados de Dyspear, basados en las Cuatro Bestias Cardinales (el
dragón era épico); el violín, porque lucía genial; y el puto mayordomo que
menuda pelea dio.
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Le tomo nota del pedido: TANDA
DE HOSTIAS
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- Relleno: chorrocientos personajes aparecen de fondo
en la serie y el 60% de ellos sobraban (podéis ver el opening para verlo),
incluyendo a las gemelas de Daft Punk (eso ponía en la web de Toei, porque
nunca dejan claro si son dos chicas, dos chicos o uno de cada) que sustituían
el papel de Lock y que sólo sirvieron para tener otro invocador aparte de Shut,
poner poses a lo JoJo e introducir el Zetsuborg de doble candado. Y mira que me
gustaban pero es que no pintaban nada. Bueno, sí que pintaban más que el
mencionado Kuroro, un gatete que todas las chicas del fandom adoraban y aún
sigo sin saber por qué ya que no hacía nada.
Luego ya estaba gente como Rin, la
asistenta de Kirara al final de la serie (otra cuyo love no entiendo), el diseñador parodia de Karl Lagerfeld, la idol
Ranko que debió de haber desaparecido como King Donut, las respectivas familias
de las chicas, el mozalbete de Haruka, la directora del colegio, Ninja Dorm
Shirogane... Es un listado bestial, en serio.
En general no había estado más contento con un cast de
personajes desde Fresh Pretty Cure. Muchos sobraban, sí, pero los principales
eran no sólo sufribles sino queribles. Las protagonistas me gustaron pese a dar
de lado un poco a la mitad de ellas, los villanos eran simplemente geniales, y
la mitad del relleno tenía un cierto punto de carisma, como las gemelas o
Shirogane.
Batallas:
Aaaaaaaaaah, peleas. Eso y los villanos son las únicas
razones por las que veo Pretty Cure, o eso diría ya que ahora está siendo más
por costumbre que otra cosa, ya que me he tragado las 12 temporadas enteras
hasta el momento y no es plan de parar ahora (¿cómo sino me iba a tragar el
puto cáncer que está siendo Mahou Tsukai? Si me he visto DokiDoki debiera poder
con eso, pero querer ya es otra cosa). El caso es que en HaCha por fin
recuperaron las peleas físicas con hostias en canela fina, pero los villanos
apestaban y la animación carecía de impacto más de la mitad de las veces.
GoPri, afortunadamente, escuchó nuestros comentarios ( o los míos al menos,
porque el fandom estuvo un tiempo de un lameculos conformista que...) y
arreglaron estos problemas. Que no siempre teníamos acción digna, sí, pero que
tuvimos buenos movimientos y planos, también.
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¡¡DAAAAAAAAAAALE!!
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"Desgraciadamente", si se puede decir así, las
hostias no fueron la única tendencia recuperada de HaCha. Volvieron los Form
Change, lo cual supuso un abuso de ataques mágicos otra vez que reducía
enormemente la cantidad de secuencias de acción combativa que pudo haber
habido, pero reconozco que esta vez los Form Change fueron mucho mejores.
Aquí, por lo pronto, no había cartas idiotas
que no valían para nada más que para
bullshit
absoluto, si no llaves vinculadas a cuerpos de los elementos de las chicas (por
ejemplo, Kirara tenía Luna o Estrella Fugaz, mientras que Haruka tenía Lirio y
Sakura) cuya única utilidad eran desbloquear nuevos ataques. El Form Change,
aquí llamado Mode Elegant, no daba transformaciones nuevas sino que añadía
faldas gigantes a las chicas, y les permitían ejecutar los
hissastsu correspondientes. Admitiré sin problema también que adoré
mucho esos
power ups, ya que las
faldas y vestidos eran preciosos y los ataques en promedio no estaban nada mal.
El único inconveniente es que, conforme adquirían más
power ups, más pomposos eran los vestidos, con lo que llegaron a un
punto de sobrecarga a partir del cual sólo podían bajar, y claro, la forma
final, Grand Princess, fue un chasco soberano.
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Creo que aún podría ponerme algo en
los brazos.
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Hablando de dichas formas, las secuencias de transformación
y power up era bastante buenas, las cosas como son. Todas las transformaciones
tenían un decorado de sala de baile real al fondo, lo cual pegaba mucho, y
terminaban la transformación con poses muy de etiqueta o de alto señorío. Cada
transformación se personalizaba con la temática de cada Cure, sea Flora pétalos
y Mermaid agua. El caso de Scarlet es el más exagerado, parecía una invocación
a Satán. En general la transformación venía completada con poses y planos
geniales, adoré muchísimo el efecto de brillo en los ojos y me gustaron mucho
las poses de Mermaid, el movimiento de brazos de Flora al final, y la picaresca
de Twinkle durante toda su transformación.
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Qué arte, qué estilo, qué espalda
destrizada.
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Desgraciadamente, tras el retorno de Towa a la normalidad,
la calidad combativa de los Zetsuborgs se fue a pique y, a excepción de un par
de patadas contadas (las cuales agradezco mucho, la verdad), casi siempre eran
peleas sencillas y de poco interés, que encima fueron a peor desde que
introdujeron el candado doble de las gemelas. Para solventar esto metieron más
historia y peleas de mayor importancia, como las maravillosas secuencias de los
episodios 30 y 39, pero al final sí
reconozco que decayó la cosa en promedio. Still better than DokiDoki though.
La pelea
final fue... Buena. No épica hasta el último minuto, tampoco diría de
notable, pero sí lograba mantener la audiencia y no fue un montón de mierda
como otras veces. Comenzó con Dyspear llegando a la Academia de las chicas (si
hubiera asaltado Francia hubiera ganado porque las chicas no hubieran llegado a
tiempo, pero como ya dije, Dyspear vivía por tocar los cojones bien tocados) y
tomándola para sí, arraigándose para absorber poder y crecer a una forma final.
Adoré muchísimo la introducción por la escena de Dyspear abrazando a Close,
porque fue una reiteración de la que tuvo con Towa en su momento, y simbolizó
perfectamente la aprobación de Dyspear a un lacayo, que una vez rechazó, como
su más fiel siervo y su propio hijo (que en teoría era, ya que ella creó a
todos los lacayos, pero sólo a él y a Towa los trató como tal). Luego
básicamente Close envió siervos a distraer a las Cure, incluyendo a Lock en
versión chaqueta dopada y las gemelas, que una vez más no fueron más que
relleno ya que se terminaron enfrentando a Kanata y Shamour.
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Usa el trapo de limpiar para
deshacerte de esas mierdecillas, Close.
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Toda esa pelea no tuvo planos legendarios, pero sí fue
bastante buena - en especial, reitero, el retorno de Shut y la hostia antes
mostrada -. Luego es cuando decae, sin embargo, porque Dyspear aparece
titánica... ¡Y no hace más que la misma mierda que hizo en el debut de
Scarlett! Lanzar cepas y shadow jutsus.
Y un rayo en el que se vio la cara de Close, para hacer ver a las chicas que lo
había absorbido, aunque no hiciera falta ninguna. Lo peor es que cuando por fin
le desbloquean un punto débil, la tía no hace nada salvo ver cómo acceden a él.
Eso me tocó muchísimo la moral, ya que tenía muchas expectativas para Dyspear y
más considerando que la cuenta de episodios se alargó con respecto a otros
años. Es como si los animadores sudasen de complicarse ahí mucho, dado lo que
venía después.
Y con eso me refiero al último episodio, donde Dyspear había
sido vencida... Pero no del todo, porque cedió su poder a Close como
salvaguardia. La pelea aquí pasó a ser un 1 vs. 1 contra la protagonista,
Flora, pero no es algo que odiase ya que aquí ese chupamiento de cámara estaba
bien justificado Y deseado, ya que Close y Flora habían ido creciendo como
rivales. La pelea fue maravillosa, en una secuencia épica de combate... Pero la
cortaron muy a lo bestia, y aunque terminé aceptándolo mejor de lo que esperé,
fue decepcionante. Porque acabó con Close dándose cuenta de que él y las Cure
eran dos caras de la misma moneda, y que no podían vencer nunca ninguno, tras
una charla de Flora. Es algo que, ejecutado en una decente cantidad de tiempo,
hubiera funcionado bien (porque era una verdad como un puño, el conflicto
clásico de no hay luz sin sombras), pero no en los pocos minutos que le dieron.
Es decir, durante prácticamente 20 episodios (más los que no hubiera salido) el
odio de Close hacia Flora fue creciendo más y más, y en unos minutos ya el tío
lo da de lado. Pues como que no, oye. Al menos, Close no quedó purificado, y
como Dyspear seguía en su interior, la serie terminó con villanía intacta. Que
es algo muy agradable para mí ya que adoré muchísimo a esos dos.
Además un epílogo que no fue para hostiar a nadie (el de
Suite fue kilométrico y un coñazo, el de Smile fue una mierda, el de DokiDoki
fue bullshit gordo, y el de HaCha dejaron un montón sin explicar).
Opinión personal:
Creo honestamente que es la mejor serie de Pretty Cure que
hemos tenido en años. Sin miedo diría que la mejor que hemos tenido en un
lustro (Suite, Smile, DokiDoki, HaCha y GoPri).
Quizás no tenga mucho en especial, ya que no innovó particularmente en
ningún aspecto (que me dé cuenta ahora mismo, al menos) y de hecho diría que
fue bastante propia de lo que debería ser PreCure (no sé quién fue el idiota
que dijo que sería unprecuriana, pero me
da que no tenía NPI de lo que tendría que ser PreCure), pero en general fue una
completa y agradable sorpresa. Solventó los problemas de animación de HaCha
(aún teníamos algún caso de dibujo hilarante, pero eso pasa siempre), creó
personajes con carisma y buenos diseños, la historia era medianamente buena, la
OST es genial, el CGI mejoró mucho (mi
único punto en contra aquí ahora mismo es el Lys Tourbillon donde los brazos de
Flora crecían 5 metros, bueh), las peleas en general tuvieron acción e incluso
tuvimos algunas épicas, cosa que no pasaba desde Smile (bueno, hubo un par de
planos en DokiDoki pero ya). Planos maravillosos también surgieron, en especial
de la cara de Close y las piernas de las Cure. Además un buen final, coña, que
ya llevábamos mucho sin uno. Mejorable, también, pero ya llevábamos una sequía que... También, por cierto, una película única
dividida en tres partes, dos en CGI (las cuales son realmente la única razón
para ver la peli) y una de las cuales con Ryuusei Nakao como villano. Dios, si
los seiyuus en esta temporada son de
lo mejor. Sólo faltaron Tomokazu Sugita y Kenjiro Tsuda.
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Mirad qué ricuraaaaaas
<3<3
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Joé, si es que en comparación con lo que hemos tenido, pide
ser vista a gritos. ¿Que no os convenzo yo, después de este tocho? Onpu, go for it.
ONPUELENA
Hola qué tal bienvenidos al blog donde ya solo se habla de Precure espero que os guste.
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| Vale |
Qué decir de la que se ha convertido en una de mis temporadas de PreCure favoritas...
Me quito el sombrero y toda la ropa si hace falta ante todos los que han hecho posible este anime.
Go! Princess Precure es un anime consistente de principio a fin, se disfruta, es entretenido y fiel a lo que promete.
Las niñas tienen que salvar el mundo, a ser posible. Vaya cosa. PERO NO SE DEJEN ENGAÑAR, AMIGOS MÍOS, porque para acompañar a este argumento tan aparentemente simplón tenemos:
-Uno de los mejores openings, que cambia según lo que sucede en el anime, además.
-Diseño de personajes sobresaliente, muy atrayente en todos los sentidos. Ni que decir tiene que la calidad del CGI te deja mudo.
-Transformaciones frescas, originales y divertidas, no se hacían pesadas de ver. Lo mismo digo de las secuencias de ataque.
-Escenas de acción BRUTALES. Os recomiendo encarecidamente que veáis este anime, pero si no os sale de la puta cabeza, echadle un vistazo a lo mejor de lo mejor aquí . Sakuga del bueno, señores.
-La banda sonora. Es buena.
-El argumento se mantiene interesante con los giros de guión, que no están para nada fuera de lugar y están hilados con una maestría sublime (madre me estoy pasando ya, ¿no?).
-El desarrollo de personajes. Y el hecho de que todos los personajes tengan una función.
-ES QUE JESUSITO DE MI VIDA. Todo en este anime es memorable, ¿vale? Ya está.
Tengo una carpeta llena de capturas de Kirara solo diciendo cosas. Otra de gifs. Y luego están los fanarts.
También me compré la camiseta oficial de Cure Twinkle y el calendario del año 2016...
ESTOY PERFECTAMENTE.
Yo también pensaba que la temática de princesas apestaría por todos los lados, pero qué equivocada estaba. Y la temática de los sueños está mejor desarrollada que en Yes! incluso.
Para mí, lo mejor de este anime ha sido, en las escenas de acción, cómo colaboran las chicas entre ellas y la manera en que implementan sus ataques "flojitos" en la lucha.
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| Ejemplo de lo que acabo de decir. |
Y el muslamen de las cures, por favor, una gozada.
Qué risa en el penúltimo capítulo todo el mundo diciendo ay qué bien mirad esta temporada, todas las cures tienen el power up final blablabla UNA MIERDA PARA VOSOTROS.
El último capítulo, a excepción del prólogo, fue Flora chupando cámara.
Que no digo que sea malo, que fue una pelea excelente, pero hubiese preferido a todo el grupo colaborando junto.
Que alguien me explique dónde estaba la gracia en que Pafu se cayese todo el rato si la perrita de los cojones podía volar.
